为什么在国人的眼里国产电影一直不如好莱坞的电影？

第一，钱。

钱不是万能的，但没有钱是万万不能的。好莱坞的每一部爆款大片，在我看来都是用钱堆出来的，有雄厚的资金实力，就能保障有优秀的人才投入到电影的创作中。可有人问了，说国内影视行业不是没钱啊？片酬都是按照亿去给的，怎么没钱呢？这就是问题，国产片的资金基本上都给到演员身上了，谁还好好创作？拍电影不过就是一个投资游戏罢了。

第二，创作题材。

题材也是限制国产电影发展的一个硬伤，这个就不多说了，拍来拍去都是那么些套路，观众看久了也就烦了，这个无解，需要后来人慢慢改变。

第三，导演。

没那么多为什么，别用分级做借口，其实就两点，导演不会讲故事，演员不知什么是表演！

我是一名刚毕业不久的大学生，电影是我的爱好。

在我看来主要有以下几点原因：

1.国产电影产业化与好莱坞电影产业化还有一定的差距，好莱坞电影制作的流程已经十分的完善，而中国的电影产业的基础设施不是很完善。

2.演员片酬获得方式不同：好莱坞明星片酬大致相同，电影成功后的分红很重要！中国明星片酬一次性就支付很高，这就影响了电影质量！

3.观众的审美习惯不同：虽然好莱坞也有许多烂片，但是观众会有所抵制。在中国许多人对于影片的好坏没有太多的甄别，所以使一些只想赚钱却忘记电影是门艺术的人，趁虚而入。

近几年中国电影唯有吴京的电影可看。

好莱坞电影代表了整个电影行业的最高标准，就好比手机行业的业界标杆还是iphone一样（尽管开始走下坡路的趋势）。所以，这个问题的答案是毫无疑问的，国产电影要走的路很长。

那么国产电影相比好莱坞电影差别体现在哪里呢？个人觉得有以下几点：

1.国外电影行业投资环境良好。

随着世界经济的快速发展，人们生活质量的不断提高，对精神需求越来越大，需求的质量也越来越高，这为电影市场的发展提供了良好的环境。而随着电影产业的高速发展，越来越多的投资方进入电影领域，使电影市场更加多样化。在好莱坞八大电影巨头（华纳兄弟公司、米高梅电影公司、派拉蒙影业公司、哥伦比亚影业公司、环球影片公司、联美电影公司、20世纪福克斯电影公司、迪士尼电影公司）对于电影投资到发行早已形成了一套有行业规则的流程。而国内电影投资环境，很混乱，战狼2还被曝吴京卖了房子去拍戏，好在票房还可以。

2.投资电影的理念不同。

经历过两部动画电影的创作过程，基本都可以划到失败的作品之列，最大感触在于，创作者的自由度。

创作者觉得好，未必用户觉得好，更何况创作者也未必有这个自信

国产电影大家一直认为受政策影响，导致创作的自由度受到比较大的限制，而实际上可能好莱坞的创作者的自由度受限制更严重。国产电影的创作会受到题材、主题、桥段等方面大政策的限制，而在创作期间只要不触及政策底线，浓浓的就是个人创作风格。而在好莱坞，编剧不仅仅会受到每页纸多少行，多少字的限制，还会在多少分钟需要设定什么样的起伏的限制。似乎感觉这是一套工业化的创作的流程，而这个流程是多年来好莱坞影视大数据中统计出来的，也是创作用户感觉好的作品的基础。

当创作者无法找到这类规律的时候，创作者往往会按照自己的想法或者添加内容来满足时长的需求，一部作品的可鉴赏度就很难保证了。

首先国产的电影起步慢，题材少，投资少。（那会的国情也不是太好）那会最热闹的还是香港的电影（尤其是8，90年代）。但是香港的电影也是由邵氏，嘉禾这一类的电影公司把持的。内地那会儿没什么能拿出手的公司。（所以一大批的内地演员涌去香港）

而美国这个时候的电影行业已经算是比较有规模了，各种题材的电影应有尽有。大腕的演员也是有，整个行业的体系也都很完整。电影的宣传，发布，以及后期的把控。一条龙的产业链。

即使到现在国产的电影一直在进步，（各种投资以及国家的扶持。）但是毕竟美国在时间上的沉淀比中国长。所以总的来说国产的影片的质量还是略低与美国影片的。

就是因为审查制度的限制，不能涉及到敏感话题。美国的电影可以把总统编排进去。各种题材都可以。

好莱坞电影已经运作这么多年了！如果没有两把刷子，如何在全球立足，如何生存下去都很难，只能更加的职业化制作更精良的电影！制作团队设备高科技应用，特效的制作都是世界一流的！中国电影时间还很短，好多还不成熟，由于其他方面的原因，造成了电影水平一般，和世界电影公司还有不少差距，但是随着国家实力的强大，电影实力逐渐强大，影片水平逐步增高！电影市场和票房联创新好！

制作团队是问题，还有演员的片酬问题。很多钱不是用在提高电影质量上，而是用在了请大牌上